Ranking Radioheads album i storhetsordning

Radiohead är ett engelskt rockband från Abingdon-on-Thames, Oxfordshire. Bandet består av Thom Yorke (sång, gitarr, piano), Jonny Greenwood (gitarr, keyboards, andra instrument), Colin Greenwood (bas), Philip Selway (trummor) och Ed O'Brien (gitarr). Radiohead bildades 1985 när han gick i Abingdon School och var ursprungligen känd som On a Friday. De skrev på EMI 1991 och släppte sitt debutalbum Pablo Honey 1992. Bandets popularitet steg i Storbritannien med släppet av deras andra album, The Bends (1995). Radioheads tredje album, OK Computer (1997), gav dem internationell berömmelse; kritiker stämplade det som ett av de bästa albumen genom tiderna. Kid A (2000) och Amnesiac (2001) följde, vilket gav en större experimentell fördel till Radioheads arbete. Hail to the Thief (2003) blandade inslag av rock och elektronisk musik; det var deras sjätte raka nummer ett album på de brittiska listorna. I oktober 2011 släppte Radiohead sitt nionde studioalbum The King of Limbs; det sågs av vissa kritiker som en återgång till formen för gruppen. Så utan vidare, här är min rankning av Radioheads album från störst till minst bra: 1. OK Dator 2. Barn A 3. Böjarna 4. Heja tjuven 5. In Rainbows 6. Lemmarnas kung 7. Pablo Honey 8. Amnesiac

Det är lätt att slå in Radiohead som den tänkande mannens favoritrockband. Och, ärligt talat, det finns mycket tyngd i det argumentet. Gruppen har aldrig förlitat sig på popsensibilitet eller stora hooky refränger för att sälja sina skivor. Istället har de använt en listig teknik att aldrig stå still för att se till att de håller takten i skapandet flödande och den hotande tristess av att bli inaktuella långt från inspelningsstudion.

Även om bandet har varit på den alternativa musikscenen sedan början av 90-talet, har de bara släppt nio album under sin nästan 30-åriga period. Även om de flesta artister skulle vara glada att ha en eller två skivor noterade som inflytelserika eller kulturellt viktiga, finns det verkligen ett förslag att Oxfordshire-bandet, ledd av Thom Yorke och komplett av Jonny Greenwood, Colin Greenwood, Ed O'Brien och Philip Selway, har levererat nio skivor som kan ha den monikern. Det betyder, medan vi nedan rankar deras studioalbum från sämsta till bästa, i verkligheten är det mer i storhetsordning.

mest populära gospellåtar genom tiderna

Bandet skrev på med EMI 1991 och gjorde sig snabbt ett namn med 'Creep', en avgörande hymn från Generation X men en av bandets mest avskyvärda skivor. Det är hela poängen med Radiohead. De har aldrig njutit av det kommersiella rampljuset och deras album återspeglar det också. Från deras debut Paul Honey , full av britpop-angränsande jams till de läckra orkesterarrangemang av En månformad pool , Radiohead har aldrig arbetat inom mainstream.

Bandet har sålt långt över 30 miljoner skivor världen över och med varje album har de producerat en ny evolution, ett nytt steg framåt och i stort sett ett helt nytt sound. Det är det som har hållit bandet som ett av de mest älskade banden i världen - det finns inga fans som är mer villiga att försvara sin grupp lika ivrig som Radiohead-fans.

Nedan återbesöker vi de album som har fått Radiohead sitt häpnadsväckande rykte.

Rankning av Radiohead-album sämst till bäst:

9. Lemmarnas kung (2011)

Det är väldigt svårt att välja ut vårt favoritalbum från Radiohead men det är inte så svårt att välja vår minsta favorit. Och det är den korrekta termen också: minsta favorit, eftersom det här albumet fortfarande är fullmatat med all nyanserad punch Radiohead ger till allt de gör. 2011 års album Lemmarnas kung är dock troligen att närma sig botten av de flesta fans listor.

Under 40 minuter och över åtta låtar visar Radiohead det elektroniska felet och det bubblande tangentbordet som skulle bli en stöttepelare i deras senare arbete. Även om skivan verkligen är ett originalljud, fungerar det som det minimum som krävs för en Radiohead-skiva och faller därför lite kort. Se 'Lotus Flower' för LP:s bästa låt.

8. Amnesiac (2001)

Efter 2000-talets framstående LP Barn A kommer alltid att vara en svår uppgift. Gruppen använde därför mycket material från sessionerna på det albumet och försökte göra en förlängning av LP:n. Tyvärr, Amnesiac lever inte riktigt upp till förväntningarna i det avseendet och låter lite lossnat från deras sound.

Därmed inte sagt att det inte finns något värde i albumet. Förutom låtar som ‘Knives Out’ – utan tvekan en av bandets bästa – vägrar skivan att stå still. Den ger sig själv som ett rörligt mål som kan vara svårt för publiken att tränga igenom och det i sig är en vacker aspekt av Radioheads författarskap. Det finns jazzinfluenser genomgående och tillräckligt med dissonant elektro för att få dina kretsar att smälta samman, och om musiken inte förvränger ditt moderkort, så kommer texterna definitivt att göra det.

7. Paul Honey (1993)

För de flesta är ett debutalbum en helig sak men för Radiohead-fans 1995-talet Paul Honey har ofta fått kritik. Det beror på att den, till skillnad från de flesta debut-LP-skivor, känns helt oradiohead. De flesta av bandets skivor säljs på ett unikt tema som byggs på, bearbetas och sedan odlas till perfektion. Paul Honey , trots att den har några stjärnspår, saknar någon tydlig berättelse.

De två framstående ögonblicken på albumet måste vara 'Creep' och 'How Do You?' Den första låten kan vara en öm punkt för inbitna Radiohead-fans, dess hymniska karaktär skingrar tron ​​att man måste vara uppmärksam på Radiohead-låtar för att njuta av dem fullt ut men det senare spåret är lika studsande men med tillräckligt grus för att fånga ens uppmärksamhet.

jack white gitarrsolon

Det finns gott om grunge-inflytande på den här skivan och även om den skrevs som britpop blev en dominerande kraft, så bestäms inte låtarna av någon machismo, istället lägger de grunden för sitt intellektuella rykte.

6. Hej tjuven (2003)

Albumet som såg Radiohead bli politiskt, Hej tjuven är ett direkt angrepp på dem som försöker styra oss samtidigt som de skapar ett rykte om smutsad oskuld. I samma ögonblick som ‘2+2=5’ startar vet vi att det här albumet inte liknar någon annan skiva i bandets repertoar – vad är det?

Albumet blev berömt över en natt efter att det läckt ut 10 veckor tidigare än planerat, men det förblev känt för Yorkes upphetsande syn på kriget mot terrorismen samt uppkomsten av extremistisk konservatism. Det är en brutalitet som återspeglas i rekordet på 15 meriter, som går på strax under en timme och använder varje sekund för att lämna bestående intryck.

Det är ett album som skiljer fairweather-fansen från de hårda och snabba Radiohead-fanatikerna.

5. En månformad pool (2016)

Bandets senaste release är en byggd av frodiga orkesterarrangemang med beroende av Jonny Greenwoods växande odlade öra. Det var första gången bandet verkligen förlitade sig på den klassiska musiken från London Contemporary Orchestra, och det är svårt att inte anpassa förändringen i ljud till en mognad. Men även om Greenwood med rätta tar de flesta av hyllningarna, är det också en av Yorkes mest reservdelar men lyxiga lyriska uppvisningar också.

Naturligtvis är 'Daydreaming' och 'Burn The Witch' enastående singlar, det finns mycket att säga för att låta den här spela som det var tänkt. Först då kan man verkligen gå vilse i dess atmosfär. Det är ingen idé att oändligt försöka dechiffrera innebörden av det ena eller det andra, det är mycket bättre att låta albumet svälja dig hel och berika dina musikaliska ben med doften av tradition och evolution som möts i hörnet.

Enkelt uttryckt är detta Radioheads klassiska skiva och det är en äkta klassiker att starta upp.

Fyra. I regnbågar (2007)

En av bandets mest ikoniska skivor, I regnbågar kommer sannolikt bara att få mer och mer beröm när tiden går. 13 år efter det att den släpptes och den anses redan vara ett verkligt heligt verk. Det är på det här albumet som Radiohead kom över sin ilska, eller åtminstone hur de visade den, och istället vände sin uppmärksamhet mot att få kontakt med sin publik på en djupare nivå.

Missförstå oss inte, det finns fortfarande mycket mörker i den här regnbågen, men färgerna och hägringen av att kunna röra vid dem spelar precis som en viktig roll i skivans styrka. Albumet släpptes som en betala-vad-du-vill-skiva och det var den största signalen på den kommande skivan. Det här albumet handlade om att Radiohead och deras fans gick samman som en enhet.

Det finns en evig rörelse till I regnbågar det betyder att det aldrig riktigt kommer att åldras och även om vissa album förlitar sig på brute force för att röra sin publik, lyckas Radiohead göra det med den skickligaste touchen, som en mild bris som guidar oss mot skivans slut.

3. Krökarna (nittonhundranittiofem)

Det finns gott om grungey ångest på det här albumet men det var det Krökarna när Radiohead verkligen själva bortsett från resten av den växande alternativa rockscenen. Medan de banden tenderade att fokusera på livets banalitet och brutaliteten i att behöva leva under sådana omständigheter, gjorde Oxfordshire-bandet allt med en utbildad blomstring som fick andra grupper att se ut som tvålådskrikare och Radiohead som professorer.

'Fake Plastic Trees' kan mycket väl vara en av bandets bästa låtar och dess plats på denna skiva omhuldas av alla. På samma sätt kan 'Bones' och 'Street Spirit' mycket väl vara andra låtar för att utmana toppen av Radiohead-högen. Men den verkliga skönheten med denna skiva är inte låtarna utan hur de levereras.

Grunge hade till stor del handlat om att skruva upp volymen och slå sönder gitarrer. På Krökarna , Radiohead är mer inriktade på vad de kan använda sina gitarrer för att uppnå. De är fortfarande lika arga men de tar inte till låga slag.

2. OK Dator (1997)

Nittiotalet var en märklig tid. Att ständigt jämföras med Oasis och Blur måste ha varit ett drag och gruppen såg till att sätta stopp för det med OK Dator . Medan Gallagher-brodern och Albarn och co fortfarande dukade ut över utspillda öl och fotbollsplaner, gjorde Radiohead en av decenniets skivor och förändrade rockmusiken för alltid.

De behöll fortfarande britpops postmoderna välstånd, men de förde det med tredjepersonsberättelse och en lösryckning som bara Radiohead verkligen kan få till stånd. De bjöd in science-fiction till actionfilmsvärlden och gick över trumf.

Tack vare den spekulativa narrativa strukturen har vi Yorke möjligen på sin topp lyriskt, genom att använda sina berättande färdigheter för att bjuda in publiken att vara en del av sci-fi upptåg. Förutom hits som 'Paranoid Android' bygger albumet verkligen på dualiteten att förena både deras rockrötter och deras evolutionära etos. Ett mästerverk.

ett. Barn A (2000)

Fanns det verkligen någon tvekan? Detta är inte bara Radioheads bästa album utan det kan mycket väl vara ett av de bästa albumen som någonsin gjorts av någon. På denna skiva förändrade bandet rockmusiken för alltid.

Det är inte bara ett fantastiskt album utan det har en stor konstnärlig integritet bakom sig också. Albumet fungerar som ett slags ljudcollage och förlitar sig på dessa splittrade ögonblick för att välkomna sin publik och få sprickor i deras ogenomträngliga tema. Det såg till att Radiohead-fans verkligen var fans, inte bara människor som råkade höra en låt de gillade på radion. Nej, efter Barn A , alla var tvungna att vara uppmärksamma.

hur man kan mat i mason burkar

OK Dator kan mycket väl vara det mer allmänt accepterade albumet, det kan till och med ha fler fans spridda över hela världen men Barn A är ett album för fansen. Den är rik och lyxig men ytterst komplex och mycket strukturerad. Det vill inte att några fans av vackert väder eller snygga tjurar som skriker förbi på vägen för att plocka upp en McMadchester-revival-akt. Den vill att du ska sitta ner och njuta av atmosfären när de serverar det senaste inom sonisk gastronomi.

Detta album är fortfarande ett av de mest inflytelserika albumen genom tiderna på grund av detta faktum. Det sa åt helvete med kommersialism och satte konsten i förarsätet. Bara av den anledningen måste den anses vara deras största, även om den inte är särskilt lätt att lyssna på.